元宵花灯的造型、结构与用色,能为画册的版式与工艺带来何种启发
元宵节刚过,那些花灯还在脑子里晃。这两天整理我们给客户做的画册案例,突然发现一个有意思的事儿:那些让我们忍不住拍照的复古花灯,其实藏着一套特别高级的设计逻辑。 这套逻辑要是能用到企业画册上,效果可能比我们想象的要好。
从一盏鱼灯看“复古开云官网注册下载安装教程 ”的骨架
上周逛豫园,我看到一个小朋友举着鱼灯跑,鱼肚子里的光把鳞片照得通透,那一瞬间我就在想:这不就是我们一直在找的“复古开云官网注册下载安装教程 ”范本吗?
你看那鱼灯的结构 ——先用竹篾扎出鱼形骨架,这就像画册的版心与网格系统,定好了,整个身子才不会散。然后是扪纱,薄薄一层明纱蒙上去,光就能透出来。对应到画册上,这就是纸张的选择,太厚,光感出不来;太薄,又没了分量。
最关键的是那层手绘的鱼鳞,红的黄的,一片片压着次序。放到画册里,这就是复古元素的排版节奏。很多客户拿着老照片来找我们,说想做复古风,结果印出来像褪色了的宣传单。问题出在哪?光有“旧”不行,你得有那层“绘”的精细感,得像鱼灯那样,鳞片是叠上去的,不是糊上去的。
把“鳌山灯棚”的层次,挪进“版式设计”里
我们前阵子给一个老字号做企业画册,对方市场总监提了个要求:“我们历史久,但别做成老人读物。”这就难了。
后来我们聊到元宵节的“鳌山灯棚” 。你想啊,那个灯棚,它不是一盏灯在那儿杵着,而是山峦似的叠起来,最显眼的是独占鳌头的大灯,底下围着仙鹤、大象、莲花灯,层层递进。
我们就用这个思路做了kaiyun登陆 :
视觉焦点(鳌山):把企业的老招牌LOGO用烫金工艺做大,放在每一页的视觉黄金点,镇得住场。
中层叙事(仙鹤鹿群):历史故事和经典产品图,用复古的线描稿穿插,不抢眼但耐看。
底层氛围(祥云莲花):把老票据、旧报纸的纹理做成浅浅的底纹,铺满页面。
这么一排,整本画册就有了“逛灯会”的秩序感——一眼看到主灯,细看全是故事。
结构拆解:用“创意设计”搭个纸上的立体灯会
有个词这几年特别火,叫“沉浸式”。其实古人早就玩明白了。你看现在有些立体书 ,一翻开,舞龙的队伍“嘭”一下站起来,狮子头从纸里探出来。
这就是我们想在画册里尝试的创意设计。传统企业画册,翻来翻去就是那几页,信息密度再高,也是平的。但如果我们在某个章节,做一个折叠页,拉开是一个立体的灯棚造型,或者用模切工艺,镂出一个鱼灯的形状,透过这个洞看下一页的文字,是不是就像透过花灯的纱看光?
我记得有一次,为了一个封面效果,我们试了七八种红色。那种感觉特别像《羊城灯市》诗里写的“海螯云凤巧玲珑” ——真正的玲珑,是透着光看过去的层次感。印刷厂师傅都被我们烦得不行,但最后成品出来,客户说了一句话特暖心:“这书拿在手里,像小时候过元宵,有温度。”
工艺的“彩蛋”:让“画册工艺”成为留客的光源
最后说说画册工艺,这是最容易出彩也最容易被忽略的地方。
花灯为什么美?因为有光从里面透出来。那画册能不能“透”?
当然能。比如你选一款暖黄色的特种纸,印上一层浅浅的橙红色,再用烫透工艺在封面压一个花灯的图形,光一照,那个图形就像被点燃了一样。或者像广东那边的鱼灯 ,青黑色的鱼用瓦斯灯,光发青白;红色的鱼用煤油灯,光发暖红。我们选墨色和纸张的时候,也得琢磨——这张图,配哑光纸更有韵味,还是配亮光纸更显喜庆?

我们曾经给一个客户做过一批样本,扉页用了半透明的硫酸纸,上面印着朦胧的灯影。翻过去,才是清晰的正文。有客户反馈说,这个设计让他在谈判桌上多聊了十分钟——对方一直在翻那页纸,问是怎么做出来的。
其实做画册和做花灯,底层逻辑是一样的:都是用手艺去讨好眼睛,用结构去承载内容。如果你手里刚好有一本需要“亮起来”的画册,不管是想走复古路线,还是在版式、创意、工艺上找点新突破,咱们可以坐下来聊聊。没准我们能像搭鳌山灯棚那样,把你的品牌故事,一层层地搭成让人想一直看下去的样子。


